Más allá de la vida
Matt Damon (“Invictus”, la saga “Bourne”) protagoniza “Más allá de la
vida”, dirigida por Clint Eastwood (“Million Dollar Baby”, “Sin perdón”)
a partir de un guión de Peter Morgan (“El desafío: Frost contra Nixon”,
“The Queen”).
“Más allá de la vida” cuenta la historia de tres personas a las que la
muerte persigue de distintas formas. George (Matt Damon) es un
trabajador manual estadounidense con una conexión especial con la otra
vida. En el otro rincón del mundo, Marie (Cécile de France), una
periodista francesa, tiene una experiencia cercana a la muerte que
revoluciona su realidad. Y cuando Marcus (George McLaren y Frankie
McLaren), un escolar londinense, pierde a la persona más cercana a él,
necesita desesperadamente respuestas. Los tres buscan la verdad, y sus
vidas se cruzan cambiando para siempre por lo que creen que podría - o
debería - existir en el más allá.
“Más allá de la vida” es una producción de Clint Eastwood, Kathleen
Kennedy y Robert Lorenz, con Steven Spielberg, Frank Marshall, Peter
Morgan y Tim Moore como productores ejecutivos.
La película cuenta también con la laureada actriz belga Cécile de France
y los gemelos George y Frankie McLaren. El reparto internacional incluye
también a Jay Mohr, Bryce Dallas Howard, Marthe Keller, Thierry Neuvic y
Derek Jacobi.
En cuanto al equipo técnico, Eastwood recurrió a sus colaboradores de
toda la vida, incluido el director de fotografía Tom Stern, el diseñador
de producción James J. Murakami, los editores Joel Cox y Gary D. Roach y
la diseñadora de vestuario Deborah Hopper.
“Más allá de la vida” se rodó en localizaciones totalmente reales en
París, Londres, Hawai y San Francisco.
Warner Bros. Pictures presenta “Más allá de la vida”, una producción de
Kennedy/Marshall y Malpaso Production, que será distribuida en todo el
mundo por Warner Bros. Pictures, una compañía Warner Bros.
Entertainment.
ACERCA DE LA PRODUCCIÓN
Un enorme tsunami barre una pequeña ciudad costera de Indonesia,
sumergiendo a una periodista francesa bajo el agua y haciendo que casi
se ahogue. En las calles de un barrio marginal de Londres, un accidente
hace que dos hermanos gemelos se separen para siempre dejando a uno de
ellos sin su referente de siempre. Y, al otro lado del mundo, en San
Francisco, un hombre es capaz de desconectarse de esta vida para
escuchar las voces de los muertos.
¿Qué ocurre después de la muerte? ¿Cómo puede simplemente desaparecer
alguien tan cercano? ¿Cómo pueden seguir viviendo los que se quedan
aquí? “Más allá de la vida” es un drama que explora la búsqueda de
respuestas sobre lo más profundo de sus propias vidas a través de tres
personajes.
“No sabemos qué hay al otro lado, pero en este lado lo que hay es el
final”, comenta el director Clint Eastwood. “La gente tiene sus propias
creencias sobre lo que hay y lo que no hay más allá, pero son sólo
hipótesis. Nadie lo sabe hasta que no está ahí”.
“Creo que todos queremos creer que hay algo más allá pero que no estamos
seguros de qué puede ser", añade la productora Kathleen Kennedy. “Es
curioso, pero creo que la vida se define en ocasiones cuando se está
frente a la muerte”.
“La muerte afecta a los tres personajes de la película de una forma a la
que la mayoría de la gente no se enfrenta nunca”, explica el productor
Robert Lorenz. “Pero, de una u otra manera, todos podemos conectar con
las emociones básicas de la historia: pérdida, amor, soledad y
vinculación. Eso son cosas que todos conocemos”.
Matt Damon, que protagoniza la película, está de acuerdo y agrega: “Se
trata de no limitarse a quedarse ahí sentado con una actitud nihilista.
Se trata de llegar a las demás personas que están aquí, en este mundo,
contigo. Y creo que, en última instancia, es un mensaje vital muy
positivo”.
Peter Morgan es el autor del guión de “Más allá de la vida”, que
escribió poco después de haber perdido a un amigo muy querido en un
accidente. Eso le obligó a plantearse la pregunta que todos nos hacemos
en algún momento de nuestra vida. “Murió de forma muy repentina. Muy
violenta. No tenía sentido. Su espíritu estaba todavía tan vivo con
nosotros en su funeral que probablemente todos estábamos pensando:
‘¿Dónde se ha ido?’”, confiesa el guionista, que también es productor
ejecutivo del film. “Podemos estar muy cerca de alguien, saberlo todo
sobre él, compartirlo todo con él y, de pronto, te deja y no entiendes
nada. Quería escribir una historia que planteara algunas de esas
preguntas. Hay algo de épico en esa búsqueda”.
La idea de Morgan se convirtió en tres historias interrelacionadas.
“Cuando estaba escribiendo, no me daba cuenta de que había creado tres
personajes muy solitarios que, en cierta medida, buscaban completarse en
el otro”, comenta. “Se trataba de un guión muy poco habitual para mí.
Normalmente, mis guiones son fruto de la investigación y están basados
en la realidad. Éste era muy instintivo y emotivo... sin planificar, sin
esquemas. Fue genial escribir esta historia”.
Años después de finalizar el guión y meterlo en un cajón, Morgan comentó
la idea con Kennedy mientras ambos estaban trabajando en otras cintas.
“Peter me comentó que estaba trabajando en este guión, llamado ‘Más allá
de la vida’, que era muy diferente de todo lo que hubiera hecho antes”,
recuerda Kennedy, que estaba en la fase de post-producción de una
película con su socio, Frank Marshall, y Steven Spielberg, ambos
productores ejecutivos de “Más allá de la vida”. Kennedy cogió el guión
y se lo dio a leer a Spielberg. “Steven se quedó inmediatamente prendado
del guión y me dijo: ‘Sé exactamente quién debería dirigirla: Clint.’
Tenía algo que Steven sabía que podría despertar la sensibilidad de
Clint”.
Spielberg, que ya había trabajado con Eastwood en su doble película
sobre Iwo Jima, llamó a Eastwood mientras éste estaba en Francia.
Lorenz, el productor de siempre de Eastwood, lo organizó todo para
enviarle el guión. “Recuerdo que lo leí en una pequeña cabaña en el sur
de Francia, lo que es, en cierto sentido, una experiencia como de otro
mundo, y me gustó mucho”, recuerda Lorenz. “Es una historia sencilla y
realista aunque enormemente original escrita de una forma clara y
concisa para la que Peter está muy dotado. Clint lo leyó esa misma tarde
y dijo: ‘Quiero hacer esta película.’”
“Por la forma en que estaba contado, parecía algo que no se hubiera
visto nunca y contenía grandes dilemas y dimensiones”, explica Eastwood.
“Me gustaba la forma en que Peter había escrito tres historias que se
sostenían por sí mismas pero que estaban al mismo tiempo conectadas”.
GEORGE EN SAN
FRANCISCO
“Más allá de la vida” es una película contada a través de los ojos de
tres personas en distintas partes del mundo. Aunque sus vidas terminan
por convergir, comienzan su viaje solas. Matt Damon es George Lonegan,
un médium renuente que está tratando de librarse de los muertos que
buscan desesperadamente compartir un último momento con sus seres
queridos a través de él.
Después de trabajar con Damon en “Invictus”, Eastwood esperaba poder
contar con el actor para esta película, un deseo al que Damon accedió.
“En un primer momento pensé que mi agenda no me lo iba a permitir porque
estaba rodando otra película cuando me llamó Clint", recuerda Damon.
"Dije: ‘¿Me acabas de llamar para decirme que tienes un guión de Peter
Morgan que vas a dirigir y que quieres ofrecerme un papel pero que todo
se va a rodar mientras estoy trabajando en otra película? Preferiría que
me torturaras a que me hagas esto’”, sentencia. “Pero todo funcionó, por
suerte, ya que Clint es muy flexible. Me encanta trabajar con él y todo
su equipo”.
Puesto que la historia está compuesta por tres historias diferentes,
Eastwood pudo rodar la película de forma que encajara con la agenda de
Damon. “Pensé en rodar las otras dos historias y dejar la tercera para
cuando Matt estuviera libre", recuerda Eastwood. “Y eso es lo que
hicimos. Evidentemente soy fan de Matt y estaba seguro de que sería
capaz de interpretar el conflicto de su personaje”.
“Creo que Matt se está convirtiendo en uno de los actores más grandes
que hemos tenido en mucho tiempo; sólo hay que fijarse en todo su
trabajo y el amplio abanico de papeles que ha interpretado”, comenta
Kennedy. “Y uno de los motivos por los que le encanta trabajar con Clint
es que siempre hay algo que se pueda aprender de él tanto como actor
como en calidad de director”.
El actor describe su personaje como “un tipo muy solitario”. Los últimos
tres años de su vida han supuesto un gran cambio para él, ya que puede
hablar con los muertos. Es algo que no le gusta, algo que considera más
una maldición que un don. Interfiere con su capacidad para intimar con
nadie porque es algo que le sucede cuando mantiene cualquier tipo de
contacto físico con alguien”.
Aunque George tiene un verdadero don, sabe que el mundo de los médiums y
los videntes está lleno de estafadores y pseudo-científicos. “Tratamos
de demostrar la legitimidad de lo que hace”, señala Eastwood, “como
contrapunto a los charlatanes que hay por ahí. Aunque algunos son
auténticos y otros no, dependiendo del cristal con que se mire, por así
decirlo, la historia se refiere a quienes quieren aprovecharse de los
demás que desean contactar con el más allá”.
Uno de los que quiere aprovecharse de esas personas es el hermano de
George, Billy, interpretado por Jay Mohr. “Creo que Billy es un
estafador profesional”, señala Mohr. “Su hermano tiene una habilidad muy
especial, y creo que a Billy le gustaría aprovecharla para hacerse ricos
los dos aunque, en términos emocionales, resulta demoledor para George.
Pero eso a Billy no le importa”.
“Elegir a Jay Mohr para interpretar a Billy fue lo más fácil de todo”,
apunta Lorenz. “Jay llegó y vimos que era un vendedor nato. No hacía
ninguna concesión al sentimentalismo, el Billy de Jay era el contrapunto
perfecto para George”.
En un intento por salir de la situación, George inicia una relación con
Melanie, interpretada por Bryce Dallas Howard, una chica del Medio Oeste
fuera de su medio natural a la que conoce en un curso de cocina. “Se
acaba de mudar a San Francisco porque alguien la ha dejado y está
tratando de salir del pozo”, explica Howard. “Cuando la ponen de pareja
con George en su clase de cocina, él parece perfecto para ella. Melanie
está un poco nerviosa y se muestra un tanto tímida; mantienen una
relación agradable y sincera. Pero a medida que se van conociendo, queda
claro que George tiene un secreto y que Melanie también tiene los
suyos”.
Lorenz explica que Howard ha sabido transmitir la vulnerabilidad de su
personaje: “Bryce tiene un encanto y un espíritu juvenil perfecto para
Melanie en muchos sentidos. Y su química con Matt era muy fuerte, algo
que todos pudimos apreciar en su primera escena juntos en la clase de
cocina. Pero, por supuesto, en un momento emocional y desgarrador,
descubrimos que ha sufrido mucho en la vida”.
“Cuando conoce a Melanie es un ejemplo de cómo ese talento, la
clarividencia o como quiera llamarse que tiene le complica la vida a
George”, afirma Eastwood. “Son el tipo de personas con las que todos
conectamos. Quieres que estén juntos. Pero, por supuesto, no es tan
fácil”.
“El demonio de George es que literalmente puede ver el alma de la gente”
explica Kennedy. “Puede adentrarse con suma rapidez en cosas que los
demás creen que sólo ellos saben. Y, en ocasiones, lo que descubre, lo
que se le revela, son cosas que no quiere saber necesariamente”.
El lugar en el que George siempre se ha refugiado son las grabaciones en
CD de las obras del novelista victoriano Charles Dickens leídas por el
actor inglés Derek Jacobi. “George sabe que mantiene alguna conexión con
ese escritor que tenía tantos fantasmas en la cabeza todo el tiempo”,
señala Damon.
Tratando de dejar atrás su pasado, George se embarca en un peregrinaje
hacia el Londres natal de Dickens. “George está buscando una forma de
salir de esa situación en la que lleva mucho tiempo atrapado", comenta
Lorenz.
El viaje de George le lleva a la feria del libro de Londres y a una
especie de choque con la historia de otros dos personajes. “Creo que
todos los personajes de la película están tratando de reengancharse a la
vida", observa Damon. "Y George tiene que comprender lo valioso que es
ese don que tiene”.
MARIE EN PARÍS
Marie Lelay, una popular periodista política y presentadora francesa
comienza su viaje en una pequeña ciudad costera del sudeste asiático
mientras está de vacaciones con su novio, Didier.
Marie es interpretada por la actriz belga Cécile de France, que comenta:
“Marie es una profesional fuerte y rica enamorada de su trabajo y
apasionada por contar siempre la verdad en su trabajo. Por eso es tan
buena periodista y es tan popular. Mantiene una relación con el
productor de su programa, y el suyo es un amor entre dos personas muy
ocupadas. No prestan mucha atención a lo que le pasa a su corazón al
comienzo de la historia”.
Eastwood eligió a De France para el papel tras ver una grabación de su
trabajo en las primeras fases del proceso de casting. “Había visto a
unas cuantas personas y de pronto surgió ella”, recuerda Eastwood. “No
conocía a Cécile, pero creo que es una de las mejores actrices con las
que haya trabajado nunca”.
La vida de Marie cambia para siempre cuando sale del hotel para comprar
unos regalos para los hijos de Didier en un mercadillo. A lo lejos,
escucha un rugido y cuando se da la vuelta ve acercarse un tsunami
devastador que lo destruye todo a su paso. “Queda sumergida por la ola
asesina", señala de France. "Trata de aguantar la respiración pero el
tsunami la arrastra. Cuando está casi muerta, tiene una visión. Todo se
queda en silencio y totalmente oscuro; ve una luz a lo lejos. El tiempo
se detiene y la luz que ve a lo lejos se va acercando a ella. No tiene
conciencia del tiempo lineal ni de las emociones. Lo sabe todo, lo
siente todo”.
Esa sensación no dura mucho, y pronto Marie está buscando aire y
recobrando el conocimiento. Eastwood lo explica así: “Después de una
experiencia cercana a la muerte, vuelve a París y a su trabajo, pero
este acontecimiento ha convulsionado todas las facetas de su vida”.
“Todos los seres humanos comparten la misma ansiedad cuando se enfrentan
al misterio de la muerte”, afirma de France. “No tenemos las respuestas
a algo que no podemos controlar. Y esa especie de trauma nos obliga a
enfrentar el hecho de que todos vamos a morir algún día. Marie no puede
salir de lo que le ha pasado”.
Cuando trata de recuperar su vida, descubre que ha surgido una especie
de abismo existencial que la separa de todos los que la rodean. “Como
periodista, es muy realista; todo son imágenes e historias", añade
Kennedy. “Cuando le ocurre esto, no sólo desarrolla una enorme
curiosidad por lo que le ha pasado, sino que la gente que tiene
alrededor empieza a pensar que ha perdido el norte. Ni siquiera quieren
hablar de ello”.
Su novio el productor se siente incómodo con el cambio que sufre ella
desde el primer momento. El actor francés Thierry Neuvic, que interpreta
a Didier, lo explica así: “Didier da por supuesto que tiene mucho estrés
y sufre un shock post-traumático a consecuencia del tsunami. Es un
hombre pragmático y no puede entender el cambio que está atravesando su
pareja. Así que empieza a surgir la distancia entre ellos. Didier no
quiere acompañarla en su viaje”.
La soledad de Marie y su búsqueda de respuestas la impulsan a empezar a
escribir un libro sobre su propia experiencia. Su frustrante búsqueda de
información la lleva finalmente a una clínica para enfermos terminales
de los Alpes. La veterana actriz suiza y directora de ópera
contemporánea Marthe Keller da vida a la doctora Rousseau, que ha
estudiado el fenómeno y se encarga ahora de los pacientes de la
institución alpina.
“La doctora Rousseau es una científica que se ha pasado la vida buscando
lo que se considera un tema tabú en el mundo de la ciencia: que hay
personas en todo el mundo que han tenido contacto con la muerte y han
vuelto a la vida”, explica Keller. “A la gente no le gusta hablar de
ello porque el propio concepto puede resultar aterrador. Pero Marie le
ha escrito una larga carta confesándose y contándole su historia. Marie
no sólo quiere saber, quiere que alguien la escuche. Necesita ser
comprendida”.
La búsqueda de la verdad por parte de Marie la llevará finalmente a
Londres, donde por fin se encontrará cara a cara con alguien dispuesto a
escucharla.
MARCUS EN LONDRES
Los hermanos gemelos George y Frankie McLaren fueron elegidos para
interpretar el elemento central de la historia de pérdida de la
película. La directora de casting Fiona Weir vio a más de 100 parejas de
gemelos de Londres para interpretar a Jason y a Marcus. Aunque habían
hecho algo de teatro, no tenían ninguna experiencia en el mundo de la
actuación, lo que Eastwood vio como una ventaja para sus papeles en “Más
allá de la vida”. “Tienen un rostro estupendo y proceden de un barrio
obrero” comenta. “Eran los que menos experiencia tenían, pero se
pusieron manos a la obra y su naturalidad me cautivó”.
“Conectaron al instante con los personajes que había escrito Peter”,
añade Kennedy. “Clint ha sabido sacarles cierta sensibilidad lastimada,
tranquila, y algunos secretos que notas que comparten”.
Jason y Marcus son hermanos gemelos y viven en una zona de viviendas
subvencionadas de clase obrera de Londres. Su madre, Jackie,
interpretada por Lyndsey Marshal, lucha contra sus adicciones y
servicios sociales está a punto de enviarlos a un hogar de acogida.
“Jackie quiere a sus hijos pero no puede hacerse cargo de ellos”, nos
cuenta Marshal. “Es muy joven, no tiene dinero y es drogadicta. Los
niños sienten la necesidad de ayudarla, de cubrirla delante de los
servicios sociales cuando visitan su casa. Saben mucho porque llevan
mucho tiempo en esa situación”.
Nacido 12 minutos antes, Jason es el más seguro de los dos y cuida tanto
de su madre como de su hermano. “Están muy unidos porque no tienen
demasiados amigos”, comenta Frankie McLaren. “Están siempre juntos
porque son todo lo que tienen”.
Cuando están haciendo un recado para su madre, Jason es atropellado por
un coche, y Marcus se queda increíblemente solo. “Marcus es el más débil
de los dos, y su hermano sufre una muerte trágica. Se siente a la
deriva, sin saber qué hacer o cómo va a ser su vida”, comenta Lorenz.
“Está realmente perdido y busca respuestas”.
“Volver a contactar con su hermano se convierte en una obsesión para
él”, añade Kennedy, que es gemela ella también. “Está tratando de dar
sentido a su vida sin la persona a la que tanto quería. Creo que todos
sentimos algo así cuando perdemos a un hermano o a nuestros padres. Pero
en el caso de los gemelos, es como si perdieras una parte de ti. Este
aspecto de la historia me toca muy de cerca, pero creo que todo el que
sea capaz de entender este tipo de relación sentirá lo mismo”.
Los dos McLaren se alternaron en la interpretación de Jason y Marcus, lo
que contribuye a aumentar la sensación de que son dos mitades de un
mismo todo. "Creo que la pérdida más profunda que se puede tener es la
de un gemelo, alguien con el que literalmente compartes tus células",
añade Peter Morgan. “Resulta especialmente terrible porque los chicos de
esta historia son muy jóvenes y sólo saben vivir juntos”.
Marcus se aferra al recuerdo de Jason y a la gorra que éste llevaba
siempre. “Jason tiene un sombrero especial”, comenta George McLaren. “Y
cuando muere, Marcus se lo empieza a poner. Lo lleva puesto hasta en la
cama, siempre lo lleva con él”.
Al aislamiento de Marcus se suma que el accidente es el desencadenante
de que lo separen de su madre y lo envíen a un hogar de acogida. "Es muy
joven y tiene miedo del mundo y de nosotros", comenta la actriz
irlandesa Niamh Cusack, que interpreta a su madre de acogida. “Necesita
sentir que Jason siguen con él. Es su única seguridad”.
En un intento por restablecer una conexión con su hermano, Marcus se
embarca en una odisea a través la comunidad de médiums y videntes de
Internet. “Se empieza a mover y a hablar con todo el que pueda ponerle
en contacto con Jason, y llega a esos charlatanes que dicen que pueden
hablar con el más allá, aunque no sea cierto", nos cuenta Eastwood.
Pero esa búsqueda le lleva finalmente a un nombre, y ese nombre a un
rostro: George Lonegan. De esta forma, Marcus se decide a ir a la
búsqueda de la única persona que cree que puede ayudarle a encontrar las
respuestas que necesita.